Utforsk vårt idylliske besøkssenter!
Hos oss finner du et stort utvalg butikker og spisesteder for hele familien!
Utforsk butikkene
Håndverksfestivalen er en salgsutstilling som samler et bredt spekter av dyktige utstillere innen norsk kunst og håndverk. Her møter du skapere som arbeider med blant annet keramikk, tekstil, smykker, tre, glass og andre håndverkstradisjoner, ofte i kombinasjon med moderne uttrykk og bærekraftige metoder.
Utstillerne representerer både erfarne fagutøvere og nye stemmer, og felles for dem alle er lidenskapen for håndverket, materialene og det unike ved håndlagde produkter.
Håndverksfestivalen er en inspirerende utstilling med produkter som er laget i små opplag eller som unike enkeltverk. Dette er en sjelden mulighet til å handle direkte fra håndverkerne, lære mer om prosessene bak arbeidene og oppleve ekte skaperglede på nært hold.
Salgsutstillingen pågår fra 7. februar til 6. april, og byr på stadig nye detaljer å oppdage gjennom hele perioden. Velkommen til en festival som feirer håndverk, kvalitet og kreativitet.
Kommer snart...
Caroline Sagafos er keramiker og arbeider med dreide former og særegne overflater i skjæringspunktet mellom funksjon og kunstnerisk undersøkelse. Hun driver Bekkelund Gård & Keramikk i Asker, hvor hun utforsker leirens muligheter gjennom både bruk og uttrykk.
Silje er utdannet gullsmed og jobber i familiebedrift på Sandakersenteret. Hun gir nytt liv til gammelt sølvbestikk og skaper unike smykker og bruksgjenstander med historie og karakter.
I en garasje på Askøy skaper hun keramikk som en del av hverdagen. Skapertrang og kreativ utfoldelse er drivkraften bak arbeidet. Hun jobber hovedsakelig med brukskunst, med stor glede for farger og håndlagde uttrykk.
Håkon Busk er skulptør med en BA i kunstsmiing fra Hereford College of Arts i England. Med utgangspunkt i tradisjonshåndverket skaper han minimalistiske og moderne uttrykk i smijern. I serien Folk utforsker han hvordan tanker og følelser kan uttrykkes gjennom form og holdning i materialet.
Kjerstin Granby står bak Omform Design og arbeider med søm og redesign basert på gjenbrukstekstiler. Inspirert av gamle tekstiler og broderier gir hun nytt liv til materialer som ellers ikke blir brukt. Hun syr blant annet festdrakter, votter, bluser og jakker.
Modelljernbane er et levende diorama der man bygger landskap og miljøer i miniatyr. Hobbyen kombinerer trearbeid, landskapsforming, fargebruk og elektronikk. Jeg har jobbet aktivt med modelljernbane de siste 15 årene og bygger i skala 1:220, den minste skalaen. Etter hvert prosjekt oppstår nye ideer, og man lærer stadig noe nytt.
Live Madelén Smidsrød er keramiker og driver Brent Jord Keramikk. Hun skaper fargerik og dekorativ keramikk inspirert av naturen og barndomsminner, med fokus på glede, detaljer og unike uttrykk.
Frk. Engsbråten Munngodt lager håndlaget godteri etter nye og tradisjonelle oppskrifter. Med fokus på gode råvarer og spennende smaker har hobbyen utviklet seg til en helårsåpen butikk i Voss.
Anne Djupvik Andersen ''Weave Me Away'' vever veggtepper inspirert av tradisjonelle åkler, der gamle teknikker og materialer møter et moderne uttrykk. Arbeidene preges av harmoni, ro og nøye sammensatte farger og materialer.
Justyna Skowronek er broderilærer og kunsthåndverker bak Plants on People. Med nål og tråd utforsker hun hvordan broderi og blomster kan gi ro og kreativ utfoldelse. På festivalen presenterer hun broderiboken Blomstrende Broderi og et utvalg enkle mønstre som passer for alle nivåer.
Aage Bergedahl er en anerkjent knivmaker kjent for sitt presise håndverk og bruk av eksklusive materialer. Knivene hans kombinerer tradisjonelle teknikker med moderne uttrykk og høy funksjonalitet. I 2018 vant han prisen Årets kniv og ble tildelt gullmedalje for sitt arbeid.
Tre nøtter Plantefargeri drives av Karianne Lome Disen, som farger ullgarn med planter fra norsk natur. Resultatet er unike, levende farger skapt gjennom tradisjonelt plantefargingshåndverk og stor tålmodighet.
Line Blom er keramiker med svennebrev og master i industriell design. Hun lager slitesterke bruksgjenstander i porselen og steingods, med stor vekt på hånddreiing, materialkunnskap og varierte brenneteknikker.
Irene Myrbostad er hattedesigner med bakgrunn innen billedkunst og lang erfaring fra utstillinger, verkstedsarbeid og faglig organisasjonsarbeid. Hun er kjent for sine skulpturelle hatter og sitt sterke engasjement for kunst- og håndverksmiljøet.
Gjennom 8 monumentale oljemalerier følger du kongen fra gjestebud, gjennom vinternatten over Randsfjordisen, ned i døden i det kalde vannet og videre til gravferdender kroppen hans ble delt og begravet fire ulike steder
Studio Sigrid drives av Sigrid Holter Mehli, arkitekt og tredreier. Hun skaper unike arbeider av gjenbrukt trevirke gjennom en åpen designprosess med bærekraft i fokus.
Stian Zimmermann er billedkunstner i Oslo og arbeider med epoxy og maling i en egenutviklet teknikk inspirert av blyglass. Verkene hans utforsker psykologi og selvrealisering gjennom et surrealistisk og lekent uttrykk.
Mari Ann Flugheim, bak amorea_makes, lager heklede produkter i et bredt og variert uttrykk. Hun tilbyr unike arbeider som spenner fra bamser og babyklær til vesker, tilbehør og interiør.
Marlene Eilertsen er keramiker og driver Marlenes Keramikk fra Nes på Romerike. Hun arbeider med hånddreid og håndbygd keramikk, med særlig fokus på glasurarbeid og overflateutforskning. Arbeidene kombinerer funksjon, materialforståelse og håndverksmessig presisjon, og kjennetegnes av gjennomtenkte fargepaletter og unike uttrykk.
Karitas er kunstner og designer bak Moumonde, og skaper keramikk, tekstildesign og kunsttrykk inspirert av barndom, fantasi og lekne former.
Anne-Linn Nyfelt er interiørarkitekt og kunstner som arbeider med stille liv formet i leire. Hun skaper små fortellinger og øyeblikk, ofte med jenter, kaniner eller fugler, fanget midt i en bevegelse. Arbeidene kjennetegnes av kontrasten mellom grov leire og glatt, satinerte glasurer.
Marit utforsker menneskets følelsesliv og relasjoner gjennom stiliserte og intuitive former. Arbeidene balanserer styrke og sårbarhet, inspirert av kroppsspråk og både personlige og samfunnsmessige erfaringer. Skulpturene er håndbygde i steingodsleire og kjennetegnes av taktilitet, ro og unike uttrykk.
Anne Sofie Stumo lager funksjonell keramikk i steingods og porselen, inspirert av popart og musikk. Serien «I idolize you» består av hånddreide og håndmalte, matsikre objekter med motiver av musikalske artister fra 1950-tallet og frem til i dag. Hun har en særlig forkjærlighet for sterke kvinnelige artister, og har den siste tiden også jobbet med K-pop-inspirerte motiver.
Lisbeth Vågøy er keramiker og står bak Bistels Brenneri. Hun lager levende skulpturer i steingods, kjent for sine karakteristiske fiskehoder. Arbeidene kjennetegnes av sterke uttrykk, eksperimentelle glasurer og tydelig personlighet.
Rade Dzinkic lager håndlagde miniatyrer av norske trehus, biler og lastebiler i tre. Arbeidene er laget av restmaterialer og kombinerer lekenhet med tidløs nordisk sjarm. Hver miniatyr er unik og skapt for å kunne nytes i mange år.
Selma Adine Vågøy arbeider med keramikk der materialitet, form og funksjon står sentralt. Hvert verk er unikt og formes i et nært samspill mellom hånd og materiale, med særlig fokus på berøring og bruk. Arbeidene kjennetegnes av en direkte og taktil tilnærming til leire.
Marte driver et lite keramikkverksted i Ullerøy utenfor Sarpsborg. Her skaper hun håndlagde skulpturer med sterk personlighet og en humoristisk vri, blant annet rockeprester og englevakter. Hun er utdannet dekoratør og arbeider i dag fullt og helt med leire.
Stina Solheim arbeider med skinnfellsøm, et tradisjonelt norsk håndverk med røtter i folkekultur og husflid. Hun lager håndsydde skinnfeller og mindre produkter dekorert med trykk inspirert av gamle symboler for beskyttelse, natur og liv. Med bakgrunn fra håndverket gjennom generasjoner kombinerer hun tradisjon og personlig uttrykk, og formidler kunnskapen videre som kurslærer.
Et Såpeliv er et norsk merke som lager håndlagde, naturlige produkter til hud og hår. Med fokus på trygge ingredienser og bærekraft utvikles milde såper og hudpleie i små partier, uten unødvendige tilsetninger. Bak merket står Kjersti Lindsjø, med lidenskap for ærlig og skånsom pleie for både mennesker og miljø.
Nina M. Haraldsen arbeider med steingodsleire og skaper brukskunst og skulpturelle former i grenselandet mellom funksjon og uttrykk. Inspirert av naturen rundt verkstedet ved Randsfjorden utforsker hun form, farger og detaljer som gir hvert objekt et rolig og personlig særpreg.
Anne arbeider med skulptur og brukskunst i steingodsleire. Gjennom en intuitiv og meditativ arbeidsprosess utforsker hun leirens egenskaper og skaper levende, lekne og humoristiske uttrykk. Inspirasjonen hentes fra natur, mennesker, dyr og eget fantasiunivers, med fokus på struktur, overflate og karakter.
Guro håndvever unike tekstiler til kropp og hjem. Sjal, skjerf og topper. Løpere, puter og bilder.
Alt blir formgitt og vevet i verkstedet i Ådal på Ringerike. Med utgangspunkt i tradisjonelle teknikker og materialer, søker hun å finne nye uttrykk, og skape produkter med et stramt, klassisk og tidløst språk.
Vi skreddersyr opplevelser for bedrifter, vennegjenger og foreninger.
Bo godt rett ved glassverket! Vår anbefalte overnatting er Thorbjørnrud Hotell, bare et steinkast unna.
Fra mai og ut sommeren kan du ta Vy-bussen direkte fra Oslo til Hadeland Glassverk. Det er en enkel og komfortabel reise – perfekt for både dagsturister og grupper.